Comment travailler conjointement avec Photoshop, Illustrator et Indesign. Comprendre quels sont les liens qui existent entre chaque logiciel et comment exploiter au mieux les spécificités de chacun afin de pouvoir choisir le logiciel le plus adapté aux tâches à réaliser. Pour cela, chaque fonction essentielle des logiciels sera détaillée avant de voir comment les utiliser conjointement avec les autres.
Le cours sera utile à ceux qui voudraient : réaliser des documents réunissant illustrations, pictogramme, logotype et photographies. améliorer leur productivité dans la réalisation de mises en page acquérir une méthodologie de travail avec la suite Adobe
|| validation niveau 1 || Rappel des pratiques de base pour le travail vectoriel. Distinction des outils "flèche Noire" et "flêche Blanche", raccourcis clavier pour les fonctions d'affichage, utilité du magnétisme du point, utilité des primitives pour dessiner parfaitement ses formes, gestion de la couleur et des dégradés, utilisation des options de contours des traits, symétrie des formes et duplication par déplacement…
|| validation niveau 1 || Rappel des pratiques de base pour le travail vectoriel. Distinction des outils "flèche Noire" et "flêche Blanche", raccourcis clavier pour les fonctions d'affichage, utilité du magnétisme du point, utilité des primitives pour dessiner parfaitement ses formes, gestion de la couleur et des dégradés, utilisation des options de contours des traits, symétrie des formes et duplication par déplacement…
Utiliser les outils de rotation et de mise à l'échelle, utilité de maîtriser les options de contours et leur transformation en formes, comprendre comment appliquer au mieux les Pathfinders, parfaire sa gestion des dégradés, comprendre les contraintes et les avantages à utiliser des courbes vectorielles et quelques trucs et astuces pour créer des illustrations parfaites sans maîtriser l'art du dessin.
|| validation niveau 1 || Les différentes techniques de corrections colorimétrique : à quel moment utiliser le menu Réglages ou un calque de Réglages, les options de la palette des Niveaux, de celle des Courbes ou de celle de Teinte-Saturation, quel type de détourage préférer selon la correction envisagée. La méthodologie de montage et de trucage des images : gestion des calques, des groupes de calques, des masques de fusion, des modes de fusion des calques, des calques de réglages, des calques de texte et des outils de transformation.
|| validation niveau 1 || Rappel des pratiques de base pour le travail vectoriel. Distinction des outils "flèche Noire" et "flêche Blanche", raccourcis clavier pour les fonctions d'affichage, utilité du magnétisme du point, utilité des primitives pour dessiner parfaitement ses formes, gestion de la couleur et des dégradés, utilisation des options de contours des traits, symétrie des formes et duplication par déplacement…
Utiliser les outils de rotation et de mise à l'échelle, utilité de maîtriser les options de contours et leur transformation en formes, comprendre comment appliquer au mieux les Pathfinders, parfaire sa gestion des dégradés, comprendre les contraintes et les avantages à utiliser des courbes vectorielles et quelques trucs et astuces pour créer des illustrations parfaites sans maîtriser l'art du dessin.
Utiliser les outils de rotation et de mise à l'échelle, utilité de maîtriser les options de contours et leur transformation en formes, comprendre comment appliquer au mieux les Pathfinders, parfaire sa gestion des dégradés, comprendre les contraintes et les avantages à utiliser des courbes vectorielles et quelques trucs et astuces pour créer des illustrations parfaites sans maîtriser l'art du dessin.
|| validation niveau 1 || Rappel des pratiques de base pour le travail vectoriel. Distinction des outils "flèche Noire" et "flêche Blanche", raccourcis clavier pour les fonctions d'affichage, utilité du magnétisme du point, utilité des primitives pour dessiner parfaitement ses formes, gestion de la couleur et des dégradés, utilisation des options de contours des traits, symétrie des formes et duplication par déplacement…
Utiliser les outils de rotation et de mise à l'échelle, utilité de maîtriser les options de contours et leur transformation en formes, comprendre comment appliquer au mieux les Pathfinders, parfaire sa gestion des dégradés, comprendre les contraintes et les avantages à utiliser des courbes vectorielles et quelques trucs et astuces pour créer des illustrations parfaites sans maîtriser l'art du dessin.
|| validation niveau 1 || Les différentes techniques de corrections colorimétrique : à quel moment utiliser le menu Réglages ou un calque de Réglages, les options de la palette des Niveaux, de celle des Courbes ou de celle de Teinte-Saturation, quel type de détourage préférer selon la correction envisagée. La méthodologie de montage et de trucage des images : gestion des calques, des groupes de calques, des masques de fusion, des modes de fusion des calques, des calques de réglages, des calques de texte et des outils de transformation.
Dans Indesign préparation du document en créant des gabartis pour les différentes parties du menu et placer les éléments devant se répéter. Liens entre gabartis et "Chemin de fer". Pagination automatique. Création d'un nuancier pour l'impression du document. Gestion des calques. Importation des textes. Création des styles de paragraphe et de caractères. Mise en place de la cascade et des raccourcis de styles pour automatiser le travail. Gestion des tabulations et des points de conduite.
Dans Illustrator, création d'illustrations à la manière "Ukyio-e" japonaise :: travail sur les contours des tracés pour approcher du rendu en "pleins et déliés" obtenu avec des pinceaux, utilisation des primitives pour mettre en place les formes, travail avec les dégradés pour créer des volumes réalistes, gestion des calques et des options Pathfinder pour générer des effets d'ombrage, crétion d emotifs avec les options de tansformation, application de formes sur des motifs de tracés pour les décliner plus rapidement, gestion avancée des couleurs…
Dans Indesign préparation du document en créant des gabartis pour les différentes parties du menu et placer les éléments devant se répéter. Liens entre gabartis et "Chemin de fer". Pagination automatique. Création d'un nuancier pour l'impression du document. Gestion des calques. Importation des textes. Création des styles de paragraphe et de caractères. Mise en place de la cascade et des raccourcis de styles pour automatiser le travail. Gestion des tabulations et des points de conduite.
Dans Illustrator, création d'illustrations à la manière "Ukyio-e" japonaise :: travail sur les contours des tracés pour approcher du rendu en "pleins et déliés" obtenu avec des pinceaux, utilisation des primitives pour mettre en place les formes, travail avec les dégradés pour créer des volumes réalistes, gestion des calques et des options Pathfinder pour générer des effets d'ombrage, crétion d emotifs avec les options de tansformation, application de formes sur des motifs de tracés pour les décliner plus rapidement, gestion avancée des couleurs…
Dans Photoshop, préparation des photographies à intégrer dans la mise en page. Différentes techniques de détourage des visuels compatibles avec Indesign, amélioration des images au niveau des contratses et des cadrages pour qu'elles soient optimisées aux besoins de communication d'un menu, création et composition de visuels pour créer des visuels forts et "impactants". Déclinaison et création d'une ligne éditoriale pour la communication destinée aux promotions.